워낙 유명한 작품을 피규어로 옮긴거라 배경에 대한 설명은 따로 필요가 없을것 같습니다.
북유럽의 모나리자라고 불리우는 " 진주 귀고리를 한 소녀" 입니다.
이 인형은 지난 2022년 10월에 이미 한차례 완성되어 네덜란드에서 열린 SMC에 공개 전시한 적이 있었습니다.
하지만 그 이후 제품 생산의 편의성과 깔끔한 캐스팅을 고려해 새롭게 분할 파팅을 해주어야 했습니다.
그 과정 중 포즈에도 큰 변화가 생겼고 미흡하게 느껴졌던 부분도 모두 수정해 주었습니다.
얼굴과 터번, 복장과 새로운 팔 등등~
즉 피규어의 80% 이상이 새롭게 조각되었죠.
알게 모르게 가장 큰 변화가 있었던 부분 중 하나는 얼굴입니다.
처음 조각 땐 그림의 분위기는 따라가되 저만의 느낌을 더해 보다 더 소녀다운 인상으로 만들었었더랬습니다.
하지만 수정 과정을 거치며 다시 그림 속 그 인상을 그대로 옮겨보려 노력했습니다.
사실 2D를 3D로 옮긴다는 것은 생각만큼 쉬운 일이 아니지요.
그림의 얼굴을 입체로 옮기다 보면 우리가 그림을 보며 느낀 "그 얼굴"이 아닌 전혀 다른 얼굴이 나오기도 합니다.
이번 작업 역시 그러한 케이스로 원화의 얼굴을 다양한 각도에서 분석하며 사실적인 얼굴로 재해석 하기 위해 노력했습니다
이외에도 많은 부분에서 고민에 고민을 거듭하며 진행했어야 했습니다.
완성된 조각은 작고 단순해 보이지만, 어느 한 부분 쉽게 풀려나가는 부분이 없었더랍니다.
1660년대 유럽의 평균 키를 시작으로 각 지역별 복장의 특징과 그 시대의 유행,
더불어 요한네스 페르메이르의 다른 그림에서 나타나는 인물 별 특징과 - (이것은 작가의 스타일과 그림에서 드러나는 반복적인 특징을 알기 위해) ,
당대 다른 네덜란드 화가들의 그림에서 드러나는 시대상 - (복식과 문화적 특징을 비교 분석해 보기에 이만한 자료가 또 없지요 )
등등 살펴봐야 할 것도 많고 생각해봐야 할 부분도 끝이 없이 늘어지기 마련이지요.
그럼에도 불구하고 아직까지 속 시원한 답을 얻지 못한 부분이 남아있는 것 또한 사실입니다.
하지만, 이 부분은 피규어 제작기라기보단 작업 전 그림에 대한 분석에 가까운 내용이니 이만 줄이는 게 더 나을듯합니다.
이 내용은 추후 개인공간에 올리도록 하겠습니다.
마지막으로 피규어의 베이스엔 원화의 복원 당시 드러난 요한네스 페르메이르의 싸인을 각인해 주었습니다.
